Glyptoteket er placeret i Københavns centrum, og museets samling består primært af kunstværker og arkæologiske genstande fra det antikke Ægypten, de antikke græske og romerske verdener, den etruskiske kultur samt dansk og fransk kunst fra det 19. århundrede.  Kunst og øl Ny Carlsberg Glyptotek er stiftet af brygger Carl Jacobsen (1842-1914), en af 1800-tallets store industrimagnater og til dato den største danske kunstmæcen. I 1888 forærede Carl Jacobsen sin kunstsamling til offentligheden og begyndte byggeriet af Glyptoteket. Glyptoteket har været åbent for publikum siden 1897 og huser i dag over 10.000 kunstværker, hovedsageligt fordelt på kunst fra antikkens middelhavskulturer samt dansk og fransk skulptur og maleri fra 1800-tallet. Glyptotekets samling Samlingen af antik skulptur rummer bl.a. en omfattende samling af antikke græske og romerske portrætter samt en stor samling af palmyrenske portrætter. Den moderne del af samlingen rummer fransk skulptur fra 1800-tallet, herunder en væsentlig samling af værker af Auguste Rodin, fransk maleri fra 1800-1950 med impressionismen og Paul Gauguin som absolutte tyngdepunkter samt en samling af dansk guldalderkunst. Størstedelen af Glyptotekets samling indgår i museets permanente udstillinger, ligesom løbende særudstillinger er med til at perspektivere museets samling med indlånte værker. Vinterhaven, museumscafé og tagterrasseMed udsigt til den store, prægtige subtropiske Vinterhave i museets midte er museumscaféen Picnic klar med forfriskninger. Picnic har åbent alle museets åbningsdage og er placeret lige ved den smukke Vinterhave, hvorfra der serveres velsmagende frokostanretninger, desserter, kaffe og andre drikkevarer. Særudstillinger (glyptoteket.dk): The song is the call, and the land is calling, 13/06/24-20/10/24 Sammen med Copenhagen Contemporary præsenterer Glyptoteket udstillingen The song is the call, and the land is calling af den kunstnerduoen Basel Abbas og Ruanne Abou-Rahme. Udstillingen, der finder sted samtidig på begge institutioner, dykker dybt ned i den menneskets kollektive hukommelse og forholdet mellem kulturarv og identitet. Gennem video- og lydinstallationer samt skulpturelle arkivværker bevæger udstillingen sig i grænselandet mellem udslettelse og tilbagevenden, tab og modstand, kolonihistorier og håbet om nye sociale virkeligheder.  Kai Nielsen – Født af hverdagen, 30.05.2024 - 05.01.2025 Du har sikkert allerede mødt Vandmoderen, der tager imod Glyptotekets gæster fra sit bassin i Vinterhaven. Skulpturen er skabt til Glyptoteket af den danske billedhugger Kai Nielsen (1882-1924), hvis værker er omdrejningspunktet for et udstillingsprojekt i samarbejde mellem Faaborg Museum og Glyptoteket – to særudstillinger, som vises parallelt på de to museer fra sommeren 2024. Trods Vandmoderens popularitet, er Kai Nielsen for de fleste en ukendt kunstner, selvom en stor del af hans værker er placeret i offentlige rum som bl.a. på Blågårds Plads, Nørrebro i København, og han har også skabt Ymerbrønden på Torvet i Faaborg. Mange kender ham måske bedst for de små figurer og statuetter, han formgav for Bing & Grøndahl, Kähler og Dansk Kunsthandel, og som stadig findes i mange private hjem. Kai Nielsen var fascineret af menneskekroppen. Han tematiserede både stærke mandekroppe med antikkens idealkroppe som forbillede, som f.eks. i den monumentale skulptur Første generation, og kvindelige figurtyper inspireret af antikkens mytologiske skikkelser som Afrodite, som f.eks. skulpturen Aarhuspigen eller Venus med æblet. Men han fordyber sig også i hverdagsmotiver som Pigebarn, der piller tæer, statuetter af børn og portrætbuster af familien og af sin samtids kendte atleter, kunstnere og kunstsamlere.

ARKEN Museum for Samtidskunst i Ishøj syd for København præsenterer udstillinger med dansk, nordisk og international kunst – fra de nye, unge talenter til de etablerede navne. ARKEN ligger stor og monumental midt i det menneskeskabte landskab Køge Bugt Strandpark syd for København. Museet har en af Skandinaviens fineste samlinger af samtidskunst, og museets maritime arkitektur med den spidse stævn, der majestætisk stikker frem i terrænet, har vundet anerkendelse i både ind- og udland siden indvielsen i 1996. ARKENs samling indeholder flere end 400 værker - dansk, nordisk og international samtidskunst primært fra perioden efter 1990. Museet huser bl.a. en af Europas betydeligste samlinger af den britiske kunstner Damien Hirst.  Oplev også museets voksende skulpturpark, ni værker af den tyske kunstner Anselm Reyle, der er anerkendt som en af samtidskunstens vigtigste fornyere af den abstrakte kunst, samt et storslået hovedværk af den kinesiske kunstner Ai Weiwei. Markant arkitektur Museumsbygningen er en attraktion i sig selv. Med den naturskønne beliggenhed på Kunstens Ø ligner bygningen, tegnet af arkitekt Søren Robert Lund, et strandet skib. En lagune bugter sig rundt om museet, og flere broer forbinder museumsøen med den omkringliggende strandpark. Museets café hænger som en redningsbåd på siden af bygningen, og gennem de store panoramavinduer er der udsigt over Køge Bugt. Museumsbutikken er områdets førende designbutik med et inspirerende miks af nordisk design, kunstbøger og lækre gaveartikler Udstillinger (arken.dk):  Anish Kapoor, Unseen: 11.4.24-20.10.24 Anish Kapoors monumentale skulpturer og installationer taler direkte til vores sanser og følelser. Hans unikke blik for materialer, former, farver og overflader gør, at vi bliver draget og forført af hans værker, som – ofte helt bogstaveligt – vender verden på hovedet. Kapoors værker har været vist på de største udstillingssteder i verden, og han har samtidig skabt en række markante værker til offentlige rum. Udstillingen på ARKEN viser et udvalg af Kapoors mest betydelige værker i stor skala skabt i løbet af kunstnerens mere end 40 år lange karriere. Udstillingen vil brede sig over størstedelen af ARKENs sale – fra museets Kunstakse og ud i de tilstødende gallerier. De fleste af værkerne bliver bygget særligt til og integreret i ARKENs arkitektur. Dermed vil udstillingen tage form som et samlet indgreb i arkitekturen, som udfordrer og ændrer den vante gang rundt i huset – og som baner vejen for nye måder at se og opleve værkerne og rummene på. Jeg er ild og vand, Ursula Reuter Christian­sen: 22.8.24-01.01.25 Hvordan kan vi være mennesker i en verden, hvor håb og mod konstant bliver udfordret af grusomhed og fortvivlelse? Hvad gør vi, mens børn bliver frarøvet deres liv i krig? Og hvordan tager vi afsked med denne verden, stående midt imellem kærligheden og afgrunden?Udstillingen Jeg er ild og vand er en kraftpræstation af Ursula Reuter Christiansen, der gennem syv store installationer samler værker fra de tidligste år til i dag – fra maleri og skulptur til installation og film – og flere af udstillingens værker er skabt særligt til denne udstilling. Ursula Reuter Christiansen har gennem seks årtier været blandt de mest betydningsfulde, nulevende kunstnere i Danmark, og hun står i dag på tærsklen til et internationalt gennembrud. I sin kunstneriske praksis forvandler hun sit levede liv til kunst og tager livtag med de kriser og katastrofer, der udfolder sig i verden. Skønheden og harmonien viger for det kraftfulde og ubekvemme, når Reuter Christiansen levendegør den frygt og de længsler, som ikke kun er hendes egne, men et menneskeligt grundvilkår. Hun inviterer til en vandring gennem udstillingen, der samtidig er en vandring gennem livets facetter. Fra den kolossale installation Rotten Eggs Against Bombs, hvor rådne æg driver ned ad lærrederne til Washed Out Faces, der består af hvide stykker stof med blodrøde dæmon-ansigter, hængt til tørre på overdimensionerede vasketøjstativer. I installationen Es Ist Zu Spät, som er skabt særligt til denne udstilling, vandrer man sammen med kunstneren på en færd gennem – og måske afsked med – verden. En hviskende stemme gentager messende ”es ist noch nicht zu spät” (det er ikke for sent) og lidt efter ”es ist zu spät” (det er for sent). En balance på en knivsæg mellem håb og håbløshed.  

SMK – Statens Museum for Kunst SMK ligger i hjertet af København og rummer mere end 700 års kunst og kunsthistorie, der udfolder sig gennem udstillinger, omvisninger i voksen- og børnehøjde, kreative værksteder, film, koncerter, art talks, performances og meget andet. På SMK kan du opleve storslåede mesterværker side om side med samtidsværker, der udfordrer og udforsker aktuelle kunstneriske problemstillinger. Intet andet dansk museum fremviser en så righoldig og varieret kunstsamling – fra renæssancens klassiske europæere til kunsten af i morgen. Oplev kunstperler af blandt andre Mantegna, Nolde, Anna Ancher, Derain, Rubens, Matisse, Hammershøi, Munch, Abramovic, Danh Vo og Elmgreen & Dragset. SMK er særligt kendt for sin smukke samling af dansk guldalderkunst, landets mest omfattende samling af dansk samtidskunst – og en af verdens bedste Matisse-samlinger. Særudstillinger (smk.dk): Against All Odds - Historiske kvinder og nye algoritmer, 31/8-8/12/24 I årene 1870-1910 fik en række nordiske kvindelige kunstnere succes imod alle odds. Men succesen til trods, blev de senere glemt og forsvandt lige så stille ud af historien. Hvad skete der? Vi undersøger spørgsmålet, bringer kunsterne frem i lyset og afprøver hvordan kunstig intelligens kan bruges til at forstå og formidle historien på nye måder. Succes imod alle odds Fælles for de 24 kunstnerne på udstillingen er, at de alle forlod deres nordiske hjemland for at forfølge kunstneriske ambitioner ude i verden i blandt andet Tyskland, Italien, Frankrig og Grækenland. Her mødte de andre kvinder i samme situation og dannede netværk på tværs af landegrænser. Det internationale netværk blev en støtte – et kosmopolitisk alternativ til kvindernes hjemlande, hvor de kun havde begrænsede muligheder for at uddanne sig og arbejde som kunstnere. Hermed lykkedes det dem alle at opnå succes og anerkendelse i deres egen tid. Men i eftertiden fremvoksede en konservativ modstand mod kvinder – og de blev alle mere eller mindre skrevet ud af historien. Oplev en stor interaktiv installation af Ix Shells I udstillingen møder du både spektakulære kunstværker af de 24 kunstnere og digitale installationer baseret på kunstig intelligens. Installationerne anvender kvindernes kunstværker, biografier og forskning til at fortælle deres fælles historie. En af tidens største digitale kunstnere Itzel Yard (f. 1990), også kendt som Ix Shells, har til udstillingen udviklet en interaktiv installation. I installationen forvandles data om de 24 kvinder til abstrakte former, der omslutter dig og reagerer på dine bevægelser. Med værket stræber Ix Shells efter at forene det historiske med det digitale i en kropslig og sensorisk oplevelse.   

Copenhagen Contemporary (CC) er Københavns internationale kunstcenter, der viser installationskunst skabt af samtidskunstens verdensstjerner og nye talenter CC har til huse i den prægtige gamle B&W-svejsehal, der med sine i alt 7.000 m2 smukke industrihaller har pladsen til at udstille de teknisk og pladskrævende formater, som mange samtidskunstnere arbejder i: Store totalinstallationer, performancekunst og monumentale videoværker. Det er kunst, man ofte kan gå ind i og sanse med hele kroppen.  CC er et af Skandinaviens største udstillingssteder for samtidskunst og et levende samlingssted for et bredt publikum. CC skaber samarbejder og arrangementer med en række forskellige partnere på tværs af kulturelle genrer både lokalt og internationalt. Her kan man deltage i art talks, art walks, koncerter, kreative værksteder, undervisning for børn, besøge CCs egen butik med skandinavisk design og opleve den helt unikke og historiske bydel Refshaleøen.  Med sin centrale placering i B&W’s ikoniske gamle svejsehal er CC et internationalt kraftcenter i Københavns nye kulturkvarter. Kendetegnende for øen er dens industrihistoriske udformning; området er upoleret og grønt med udsigt over Københavns Havn. Kvarteret blander førsteklasses gourmetrestauranter med små iværksætterdrevne initiativer. Her kan man bade i havet, gå i sauna, drikke vin og spise mad fra grill, købe det bedste brød og besøge Københavns mest populære madmarked med boder fra hele verden og loungeområde langs vandet. Tillige er der klatre-, skating- og skioplevelser, loppemarked samt teater- og musikfestivaler blandt de mange andre aktiviteter, området også huser.    Udstillinger (copenhagencontemporary.org):   The song is the call, and the land is calling, 14.6 - 24.11.24 Træd ind i den palæstinensiske kunstnerduo Basel Abbas og Ruanne Abou- Rahmes tankevækkende værker, der fylder CCs store hal 3 med elektroniske rytmer, samplet arkivmateriale, medrivende billedsider samt systemkritiske og poetiske tekster. Udstillingen The song is the call and the land is calling udfolder sig på CC og Glyptoteket samtidig, og den sætter fokus på den dybe forbindelse mellem kulturarv og identitet. Dobbeltudstillingen præsenterer flere af kunstnerduoens centrale værker i nye versioner og trækker tråde mellem historier om undertrykkelse og frihedsdrømme på tværs af forskellige lande, historier og politiske sammenhænge. 

I Nordsjælland ligger Rudolph Tegners Museum & Statuepark, der er et enestående indblik i en billedhuggers univers og værker. Det er som at træde ind i en anden verden, når man går ind i Statueparken omkring Rudolph Tegners Museum tæt på den nordsjællandske kyst i Dronningmølle. Området bliver kaldt Rusland og danner den perfekte baggrund for de 14 skulpturer, der er stillet op i den smukke natur. Tegners Museums faste samling består af 335 af billedhuggeren Rudolph Tegners værker. Størstedelen er originalerne i gips, men der er også værker i marmor og bronze. Tegner havde gennem hele livet afslået at sælge originalerne, men gerne afstøbninger og marmor versioner.  Flere af værkerne i Statueparken var oprindelig tænkt som dele af det, der skulle have været Tegners hovedværk: Livets Port, som kunstneren ville have opført ved Trianglens indgang til Fælledparken i København - den blev dog aldrig opført. En model af den 17 meter høje portal kan ses inde på museet. Museet og Statueparken er fredet, og både kunstneren selv og hans hustru ligger begravet på museet.Anerkendt uden for Danmarks grænser Rudolph Tegner døde i 1950, men blev aldrig anerkendt i Danmark af sin samtid. De store formater og værkernes indhold provokerede, og hans kamp for anerkendelse i Danmark var håbløs. Derimod fandt han større anerkendelse i Frankrig, hvor han bosatte sig i 1926. Hans kunstpraksis kulminerede i 1933, da han modtog guldmedaljen på Salonen i Paris for værket HERAKLES OG HYDRAEN.For børn Man kan låne tegneredskaber på museet eller slå sig ned på tegneværkstedet på 1. Salen. Det er også muligt at lave museets kunstjagt. Det udendørs område i Statueparken byder også på klatretræer og mulighed for fysisk udfoldelse. Traktørsted café Der er et lille Traktørsted tilknyttet museet, hvor man kan få en traditionel kop kaffe, te, kage, toast eller en is.